Romantismo na Literatura

O Romantismo cultiva em suas poesias o Amor platônico, os mistérios da morte e acontecimentos históricos nacionais. 

O Romantismo na literatura era algo nada convencional, era mágico, imprevisível e grandioso. O poeta trazia em suas poesias líricas um ar dramático, mas tentava ser o mais revolucionário possível. 

O eu lírico, ou o herói romântico, vivia em constante conflito com a sociedade por ter um espírito desafiador, rebelde e idealista, porém, que estava sempre atrás de um amor, seja ele a nação ou uma mulher inalcançável. Esse herói normalmente é descrito nas poesias como alguém com grande tumulto sentimental e melancólico. 

Havia também uma valorização do Amor não convencional, o amor criminoso, aquele que não era visto com bons olhos levando em conta a moralidade. Ainda assim, era descrito como perigoso e fatal, que pode causar tragédias.

Romantismo em Portugal

 A Liberdade Guiando o Povo (1830), de Eugène Delacroix

O Romantismo europeu surgiu após algumas revoluções, como a Revolução Francesa e a Revolução Industrial. Porém, Portugal estava passando por diversas crises, sendo elas econômica, política e social. Estas crises se agravaram por conta das invasões napoleônicas e a independência econômica do Brasil, o que fez com que o país passasse por uma revolução liberal para se tornar mais moderno. O período literário só começou a tomar força em 1836, quando as ideias românticas da França e da Inglaterra chegaram em Portugal. 
Os Poetas da época e, principalmente João de Almeida Garrett com o poema Camões, iniciaram o Romantismo graças tentativa de resgatar o que um dia foi Portugal e trazer de volta o orgulho do povo português, o que acarretava em um sentimento patriota.
O Romantismo Português foi dividido em duas gerações, sendo elas:
• Primeira Geração: Ainda é influenciada pelo neoclassicismo e é marcada por preocupações históricas e políticas; nela se destacam Almeida Garrett, Alexandre Herculano e Antônio Feliciano de Castilho;
• Segunda Geração: As características românticas já estão definidas e amadurecidas, caracterizando-se pelas ideias do "mal do século": negativismo, morbidez e sentimentalismo exagerado; nela se destacam Camilo Castelo Branco e Soares dos Passos.
• Terceira geração: livre dos exageros ultrarromânticos e das principais características do Romantismo, apresenta espontaneidade lírica e musical. Uma pequena introdução ao Realismo. Sobressaem-se nesse período a poesia de João de Deus e a prosa de Júlio Dinis. 

Pintura Romântica

Pintura Romântica

Suas características eram:

• Dinamismo através de uma composição em diagonal

• Valorização das cores e do contraste claro-escuro

(A entrada dos soldados em Constantinopla, 1840, Delacroix.)

• Fatos da história nacional

(Liberdade guiando o povo, 1830, Delacroix.)

O romantismo foi marcado pelo amor a natureza, por uma sensibilidade pela paisagem, valorizada pela variedade de cores refletindo assim o estado de espírito do pintor.

Nesse período a paisagem passou a desempenhar o papel de não mais somente como cenário, mas de estreita relação com o personagem, chegando a ser ás vezes a parte mais importante da obra.

(Cavalo assustado por uma tempestade, 1824, Delacroix.)

Romantismo nas belas artes

A principal característica do artista romântico era sua oposição em relação à arte neoclássica.

O romântico buscava se libertar das regras e valorizar o estilo do artista na obra, destacando a personalidade, a sensibilidade e a emoção como um princípio de criação artística, indo a contraponto com o artista neoclássico que colocava o sentimento e o detalhe na obra como o mais importante.

É possível ver a diferença do romantismo e o classicismo na obra chamada; Paganini, que foi retratado a mesma pessoa, mas foi pintada por artistas em diferentes períodos.

 

Paganini de Jean-Auguste Dominique Ingres, artista Neoclássico, obra a qual foi pintada dando valor ao detalhe e a postura ereta que eram características do neoclassicismo.

Paganini de Eugène Delacroix percebe-se que o autor quis deixar em evidência a emoção, a sensibilidade do momento características do artista romântico, em relação ao detalhe, principal preocupação do neoclassicismo.

Romantismo na música

Durante a época do Romantismo, a música, passa por um período que chamamos de Era Romântica, que ocorreu entre o ano 1815 até ao início do século XX. 
Ela é caracterizada pela sua flexibilidade e pela procura de transmitir um sentimento, sem dar qualquer importância á estética. Nas músicas da era romântica, “a mudança de tom acontecia de maneira mais brusca que no Classicismo e as modulações ocorriam entre tons cada vez mais distantes.
Em Portugal, os compositores românticos tentaram desenvolver e aperfeiçoar as suas melodias á semelhança de outros compositores famosos da Europa, como por exemplo Franz Haydn, Mozart e Beethoven. Temos como autores do romantismo musical em Portugal os compositores Augusto Machado e José Viana da Mota.


POSITIVA, Nota. O ROMANTISMO NA MÚSICA EM PORTUGAL. Disponível em: <http://www.notapositiva.com/pt/trbestbs/historia/11tomantismoemportugal.htm>. Acesso em 4 abr. 2016.